作曲家吕其明因成功创作了《铁道游击队》《铁窗烈火》《红日》《白求恩大夫》《庐山恋》等四十余部电影音乐而声名远扬，其中主题曲《弹起我心爱的土琵琶》《谁不说俺家乡好》等广为流传。交响序曲《红旗颂》创作于1965年春，同年5月作为“上海之春”开幕曲首演。乐曲开始由小号奏出以《义勇军进行曲》音调为素材的引子，经圆号反复，由弦乐器奏出歌颂红旗的主题，令人幸福地回忆起1949年10月1日，天安门广场升起第一面五星红旗，“中国人民从此站起来了”。接着，主题在D大调上再现，仿佛千言万语化作优美的旋律向着红旗倾诉。随后，歌颂主题变成雄壮的进行曲，这是中国人民在红旗指引下昂首前进的步伐。

　　《海霞组曲》是作曲家王酩根据本人1975年为电影《海霞》所做的配乐改编而成。组曲共分五个乐章：“童年”“解放”“织网”“丰收”和“胜利”。《海霞》的音乐以其清新的艺术风格和抒情优美的旋律深受大众的喜爱。“织网”是组曲中最负盛名的乐章，是根据原电影中的插曲《渔家姑娘在海边》改编。音乐在生动描绘出南海迷人的风光同时，还非常形象生动地勾勒出一幅渔家姑娘对美好生活充满无限憧憬欢欣劳动的剪影。“丰收”则是一首热烈欢快的舞曲，营造出丰收时的节日气氛。“胜利”，曲如其名，以进行曲式的激昂豪迈表达人民在战斗胜利时的欢庆场面。

　　1980年间，李凌同志赴美探亲，与一些亲人、老友在美国欢聚。此行使他想起许多广东的民间歌曲，回国后，他立即将这些优美的乐曲编写成民族乐器演奏的组曲，后由李文平同志改编为交响乐队演奏的交响组曲《南国》。全曲以一系列民间歌曲为素材，运用朴实的手法编写，使几段乡音有机交织、相连，极富浓郁南国特色，寄托了作曲家对家乡、亲友无限眷恋之情念。

　　《黄河大合唱》创作于1939年，由光未然作词，冼星海作曲。这是一部气势恢宏的、展现民族精神的音乐巨作，是一部影响深远的国家史诗，它以黄河为背景，热情歌颂中华民族源远流长的光荣历史和中国人民坚强不屈的斗争精神，痛诉侵略者的残暴和人民遭受的深重灾难，广阔地展现了抗日战争的壮丽图景。

　　 1939年4月13日晚上，《黄河大合唱》由抗敌演剧队第三队在延安陕北公学大礼堂首演，由邬析零指挥，《黄河之水天上来》由光未然亲自朗诵，鲁艺音乐系的部分师生参加乐队伴奏，李凌【台山人，鲁艺二期学员，新中国成立后，历任中央音乐学院教务处副主任、中央音乐学院音工团团长、中央歌舞团副团长。中央乐团（现中国交响乐团）成立，担任首任团长。后历任中国音乐学院院长、中国文联书记处书记、中国音协副主席。2001年荣获首届中国音乐金钟奖终身荣誉奖章】弹奏二胡，李鹰航（台山人，鲁艺二期学员，新中国成立后曾任广东省音协首任主席）弹奏三弦。首演后立即引起巨大反响，并得到了毛主席、周总理、朱总司令的喜爱和鼓励。毛主席听了激动地说：“这个作品写得好”。周总理也为作者题词：“为抗战发出怒吼，为大众谱出呼声”。周总理还常常和群众一起歌唱及指挥这部作品的段落。冼星海逝世时，毛主席曾题词：“为人民音乐家冼星海同志致哀”。

　　作为抗战歌曲的“主旋律”和时代的最强音，《黄河大合唱》以历久弥新的艺术魅力传唱至今，它凭借高度的思想性、象征性、艺术性，为中国大型声乐创作提供了光辉的典范。《黄河大合唱》是中国音乐史上的不朽名作，也是中央乐团——中国交响乐团的经典保留曲目，以其鲜明独特的个性、气势恢宏的音乐规模、催人奋进的强烈号召力和凝重深刻的哲学气息征服了世界。中国交响乐团将以最强的艺术力量、最崇高的敬意复排这部具有鲜明、强烈时代精神的作品，继承和发扬“黄河精神”，激励中华儿女为实现中华民族伟大复兴的中国梦而不懈努力。